Rita Lee: Um ícone do rock e da moda que celebrou a liberdade e a autenticidade
Poucas pessoas conseguem atravessar gerações com a mesma relevância, autenticidade e estilo que Rita Lee. Muito mais do que a Rainha do Rock Brasileiro, ela foi uma figura que utilizou a moda como parte integrante de sua expressão artística e pessoal. Seu legado vai muito além da música: Rita inspirou liberdade, irreverência e a celebração do ser autêntico — dentro e fora do palco.
Desde o início de sua carreira, nos anos 1960, com os Mutantes, Rita Lee mostrou que não seguia regras impostas pela sociedade — nem no som, nem no visual. Com influências psicodélicas e hippies, seu figurino refletia a efervescência cultural da época. Franjas, vestidos estampados, botas de cano alto e elementos artesanais formavam sua estética ousada e singular.
Quebra de padrões
Rita Lee foi pioneira na adoção de um estilo que hoje reconhecemos como genderless fashion. Durante os anos 70 e 80, ela desafiou normas de gênero com looks altamente criativos, usando ternos oversized, gravatas e camisas soltas que mesclavam elementos tradicionalmente associados ao guarda-roupa masculino com detalhes femininos.
Nos anos 80, a artista abraçou uma estética futurista, combinando o estilo new wave com roupas de tecidos sintéticos, tons metalizados e cortes assimétricos. Seus looks eram tão audaciosos quanto sua presença de palco, criando uma identidade visual que continuava a refletir seu compromisso com a liberdade criativa.
O cabelo vibrante de Rita Lee foi, por décadas, parte inseparável de sua identidade visual. Desde tons ruivos intensos até o vermelho icônico que a acompanhou por muitos anos, suas escolhas de cor eram tanto uma afirmação estética quanto uma forma de autoexpressão.
Para Rita, as cores não serviam apenas para decorar, mas para comunicar estados de espírito e atitudes. Suas roupas muitas vezes misturavam tons vivos que desafiavam a monotonia da moda convencional.
Looks icônicos de sua carreira
Ao longo de sua jornada artística, Rita Lee entregou visuais que ficaram para a história:
O Vestido de Noiva Emprestado
Rita Lee surpreendeu ao se apresentar com Os Mutantes no Festival Internacional da Canção vestindo um vestido de noiva emprestado por Leila Diniz. Nunca devolvido, o figurino tornou-se um símbolo de sua irreverência.
Roupa de tela com estrelas
Nos anos 1970, Rita usou um vestido de tela com estrelas de lantejoulas prateadas. Esse look icônico foi exibido em uma mostra que celebrava seus figurinos inesquecíveis.
A bota prateada famosa
A bota prateada de plataforma da boutique Biba, em Londres, foi uma das peças mais marcantes de seu guarda-roupa. A história de como a "conquistou" é lendária, a cantora pediu para experimentar o sapato e saiu correndo.
Os óculos coloridos
Por causa da fotofobia (sensibilidade excessiva à luz), os óculos se tornaram uma marca registrada. Os modelos coloridos, especialmente os vermelhos, eram seus favoritos.
Headpieces criativas
Chapéus, tiaras e bandanas sempre fizeram parte de seu estilo. Em um ensaio para a Rolling Stone, uma tiara de pérolas imitou seu cabelo com franja.
Roupa de presidiária
Em 1976 em gesto de protesto e ironia aos militares, Rita vestiu-se de presidiária no primeiro show após ser libertada da prisão.
O look de bruxa
O figurino de bruxa foi usado tanto com Os Mutantes quanto em momentos posteriores. Ele refletia sua imagem mística e criativa.
O impacto de Rita Lee na moda é um lembrete de que o estilo é muito mais sobre atitude do que sobre peças de roupa. Hoje, vemos traços de sua influência em estilistas que abraçam o humor, a ousadia e a expressão pessoal. Sua herança também vive em todos que escolhem a autenticidade como princípio fundamental do vestir.
Rita Lee foi um símbolo de resistência, criatividade e liberdade. Sua contribuição para a música e para a moda permanece atemporal, um lembrete constante de que as melhores roupas são aquelas que vestem nossa alma. Que sua vida inspire todos a viver sem medo de ser quem realmente são.